Mogliano DANZA Duemila21
performance - video - masterclass - laboratori - incontri di parola
direzione artistica di INDACO / Laura Boato
20-24 settembre
Compagnia Pasofranco (ES)
in orario apertura sportelli
ingresso libero
Nuovo Centro Sociale
Piazza Donatori di Sangue, 1
Mogliano Veneto, TV
lunedì 20 settembre
ore 19
Durante la pandemia è nata una rete che connette insieme le diverse scuole e gruppi informali di danza della Città. In questo periodo di grande difficoltà e sofferenza per il settore danza e teatro essi si sono sostenuti reciprocamente, attraverso lo scambio di informazioni e di consigli e una grande solidarietà.
Si tratta di gruppi e scuole diretti da grandi professionisti che lavorano quotidianamente sul territorio per permettere a tutti una pratica quotidiana di salute e benessere dei corpi e delle persone nella loro interezza.
Il Festival ha deciso di rendere loro omaggio invitando da quest'anno e per almeno due anni una rappresentanza di 5 di essi a partecipare a una performance itinerante attraverso la Città.
I gruppi che parteciperanno in questo primo anno saranno: Le Tapparelle (dir. Angela Kaufman), Clap Project a.s.d. (dir. Claudia Ponchia), Pianeta Danza a.s.d. (dir. Grazia La Naia), Polisportiva Mogliano Veneto / Progetto Diverstiamoci (dir. Mara Girardi) e il collettivo Tutte le Danze del Mondo (dir. Roberto Pesce).
Fanno parte della rete anche Alsa Ballet a.s.d. (dir. Alberto Fiammengo), DNA Danza Nell'Anima a.s.d. (dir. Antonella Darin), New Gym Dance a.s.d. (dir. Elisa Scaggiante) e il Laboratorio Danza Contemporanea (dir. Laura Boato).
in collaborazione con
Un libro, una danza
Nella primavera 2020 l'Italia viene messa in pausa: il Paese si ferma, le persone rimangono chiuse in casa per quasi 10 settimane. Dopo un primo momento di sbigottimento, sessantacinque persone, uomini e donne tra gli 8 e i 74 anni che non si conoscono tra loro ma condividono una pratica di movimento, accettano di partecipare ad un progetto di ricerca coreografico e di provare a registrare cosa sta accadendo loro: ai loro corpi, al loro sentire, alle loro vite.
Di settimana in settimana redigono una sorta di diario plurale, collettivo e anonimo, che prova a raccontare il periodo di chiusura più lungo della storia italiana: una scrittura densa ed essenziale, a tratti poetica e ironica, che prova a farsi cava... per accogliere la memoria di un intero Paese.
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C’è posto per tutti: il gioco è cercarlo e trovarlo
La chiave è aver voglia di giocare
Connettersi, come le USB
Aprire una porta...
Aspettare. Ascoltare. Rispettare. Proporre. Non perdersi. Non avere fretta. Accogliere le idee altrui. Accettare che qualcosa non ci piaccia. Non dare troppo peso ai rospi che rimangono impigliati. Sorridere, riderci sopra. Alleggerire...
Come si fa a collaborare con altri? Quali sono le strategie che più o meno consapevolmente mettiamo in atto perché "funzioni"?
Da una ricerca collettiva attraverso scrittura automatica è nata nel 2019 la performance itinerante MAPPE _ strategie di sopravvivenza urbana, che si compone di nove capitoli (tra i quali Mappa per iniziare qualcosa di nuovo; Mappa per perdere la testa; Mappa per resistere; Mappa per continuare a sperare...).
Mappa per collaborare gioca sul contrattempo, sull'intreccio, sulla complicità e sulle dinamiche balistiche e d'interscambio che celebrano il legame reciproco di responsabilità e fiducia che, se riconosciuto e nutrito, da sempre e per sempre salva.
In questo 24 settembre 2021 la creazione è dedicata allo sciopero globale proclamato in questa giornata da Fridays For Future per richiedere una rapida azione per il clima da parte dei leader mondiali, in particolare dei politici del Nord del mondo.
in collaborazione con

Francesca Cinalli fa parte infatti del collettivo Tecnologia Filosofica di Torino dal 2000 e dal 2008, insieme con il musicista Paolo De Santis, esplora i confini tra danza e teatro con la traiettoria di ricerca Il Corpo Rituale, producendo performance presentate in festival di danza italiani e internazionali, dove hanno ricevuto premi e menzioni. Selezionati nel 2019 per Crossing The Sea, bando per la mobilità degli artisti italiani in Asia, hanno collaborato con Shanghai International Dance Center per la produzione di Sinfonia H2O, vincitore Residenze Coreografiche 2019 della Lavanderia a Vapore di Torino con il sostegno della Fondazione Piemonte dal Vivo che viene presentato quest'anno al Festival come evento speciale, domenica 26 settembre (v. sotto).
ideazione, testi,regia, coreografia e interpretazione ALINE NARI
luci CARLO QUARTARARO
musiche originali ADRIANO FONTANA
elementi scenografici e costumi ALINE NARI
produzione ALDES, in col laborazione con UBIdanza
con il sostegno di MIBACT - MINISTERO per i Beni e le Attività Culturali e del Turismo / Direz. Generale per lo spettacolo dal vivo, REGIONE TOSCANA / Sistema Regionale del lo Spettacolo
Per A Piede Libero LUCE è presentato in una versione per spazi esterni, con la partecipazione di Silvia Bugno.
Si ringraziano per la collaborazione Davide Frangioni, Chiara Innocenti, Andrea Ferralasco, Luca Mori, Daniela Carucci, Silvia Bugno
"Le domande non sai mai quando arrivano: arrivano e basta. […] Fino a che ne incontri una speciale e la coltivi nel tempo. Ci giochi. La colori. La nutri. Cresci con lei. E diventi un ‘cercatore di domande’."
Ci sono domande senza età. Domande che cominci a porti fin da bambino e che poi si ripropongono nel l'età adulta, segnando ogni volta un passaggio di crescita. Sono domande che arrivano quando meno le si aspetta, una alla volta o tutte insieme. Per alcune la soluzione è da qualche parte, altre sembrano senza risposta. Nello spettacolo la danza, la parola, l'animazione grafica e i giochi con diverse sorgenti luminose sono strumenti per coltivare il cercatore di domande, il filosofo che è in ogni bambino.
"Aline Nari incanta con questo spettacolo filosofico […]. Presenta la nascita del questionamento nella mente infantile, e lo fa con un testo brillante e con corpo, suoni, simboli e ‘luce’ appunto. Sembra originariamente avere la consistenza del l’acqua, la luce. Una goccia. Due. Un temporale..."
(Paola Teresa Grassi, KLP)
Aline Nari lavora come danzatrice e coreografa dal 1993 nell'ambito della danza contemporanea, dell'opera lirica, della danza urbana in Italia e all'estero cercando di fondere ricerca e dialogo con pubblici trasversali, contemporaneità e tradizione. Dal 2000 al 2020 firma diversi spettacoli che affrontano temi filosofici e sociali con un segno intimo e visionario. A lungo danzatrice nella storica Compagnia Sosta Palmizi, poi fondatrice di UBIdanza insieme al performer Davide Frangioni, è dal 2014 parte di Associazione ALDES.
un progetto di Francesca Cinalli e Paolo de Santis
con Francesca Cinalli, Paolo De Santis
produzione Tecnologia Filosofica
co_Produzione Lis Lab Performing Art-Cross Project
con il sostegno di Fondazione Piemonte dal Vivo
Residenze Coreografiche Lavanderia a Vapore 2019
Crossing The Sea/Marche Teatro in collaborazione con Shanghai International Dance Center
Contiene una goccia d’acqua, c’è acqua nei nostri pianeti, c’è del vapore acqueo in alcune nebulose, c’è ghiaccio in altri corpi celesti. Sembra che l’acqua provenga dallo spazio, un luogo senza tempo. Quanto tempo avrà viaggiato la cometa che ci ha portato le prime gocce d’acqua? Ogni goccia è un mondo a parte. Ogni goccia un respiro. Si dice che l’acqua abbia memoria, noi crediamo che abbia anche una voce e un suono, se ci avviciniamo molto ad essa… possiamo sentire una sinfonia.
Francesca Cinalli e Paolo De Santis del collettivo Tecnologia Filosofica esplorano i confini tra danza e teatro con la loro traiettoria di ricerca Il Corpo Rituale. Dal 2008 producono performance presentate in festival di danza italiani e internazionali, ricevendo premi e menzioni. Selezionati per Crossing The Sea 2019, bando per la mobilità degli artisti italiani in Asia, collaborano con Shanghai International Dance Center per la produzione di Sinfonia H2O, vincitore Residenze Coreografiche 2019 della Lavanderia a Vapore con il sostegno della Fondazione Piemonte dal Vivo. Collaborano con l'artista franco-giapponese Anan Atoyama/Cie Atou per la produzione di Hydden Body e Limpid Sun quest'ultima presentata alla Triennale d'Arte Setouchi in Giappone nel 2019. Nel 2021 collaborano con il regista cinematografico Milad Tangshir per la produzione del film in VR Hydrocosmos.
FB: Festival A Piede Libero



















